古玉界:古玉常见的雕琢技法
常说“玉不琢,不成器”,一块玉石如果不雕琢,从表面上看也只是一块普通的石头,只有经过能工巧匠的琢磨才能去瑕存瑜,让它成为一件有用的美器,体现本有的美质。古人雕琢玉器没有现代工具的辅助,雕琢一件精美玉器极其艰难,正是这些艰难的过程体现玉文化的重要性,是中国玉文化传承的重要载体。
几千年来,中国治玉工艺和技法都是师徒传承,鲜见于文字。 最早古玉作工典籍是《周礼·考工记》,涉及治玉技法不多。明代宋应星《天工开物》中粗略描绘古人治玉的轮廓。清代李澄福《古玉图说》全面记载了治玉的全过程:即
捣沙、研沙、开玉、扎玉、冲埚、磨埚、捣膛、上花、打钻、透花、打眼、木埚和皮埚。后期陆续出现铊子、拉条等。
现代,电动工具、激光技术、数控技术等。
玉器的制作工序大致相似,差异主要体现在各时代雕琢技法的不同。
古玉的雕琢技法分为:
阴刻 凹线条
阳刻 凸线条
浮雕 浮在器物表面
圆雕 立体雕琢
镂空 将器物掏空
镶嵌 拼接其它材质等
细分:单线阴刻、双线阴刻、减地阳纹、浅浮雕、高浮雕、单层镂空和多层镂空等
玉器断代的科学依据:雕琢技法、制造工艺。
1、新石器时代
特征:器物多素面,纹饰都为单线阴刻,线条粗、刻度浅、磨工差;
钻孔:单面和双面; 晚期出现减地浮雕法。
平面打漥(wa)
将玉器表面中心稍凹磨;
板片边沿呈斜坡薄刃状,为红山文化玉器特有。
象鼻穿
从两面钻孔接通,红山文化~明清。
台痕
从两面对钻出现错位的现象,常见于良渚文化玉璧中。
喇叭孔
钻孔一面大,一面小,呈喇叭状,多见于战国以前。
管钻
对良渚玉琮规整的圆由何钻成?“竹管”还是金属?
2、商代
主要是勾撒法和浅浮雕法,纹饰运用减地、压地手法,产生立体感。
压地雕法
将外层与内层间的“地子”琢低,使内层显示突出感,始于商而盛行于西周。
商代,龙形璜
减地雕法
把“地子”均匀磨低,留出阳纹线,是商代最常用的雕琢手法。
勾撒法(一面坡)
将纹饰琢成大斜坡状,不仅富立体感,还增添美与力,出现于商代晚期而盛行于周,汉代后不常见。
3、周代
沿袭商代技法,阴刻线变为一侧壁垂直,另侧呈斜坡,断面为三角形; 阳刻线发展为一侧垂直阴线,另侧压地。中期后出现一侧直沟,一侧压地斜沟中夹阳线。
勾撒法
由平行的一粗一细两条阴线构成,一刚一柔节奏感强。
4、春秋
特征:细垂直阴线在器身磨光表面勾琢; 磨光表面斜琢宽纹饰图案,形成外浅内深、内棱陡直斜面;在减地、压地手法雕琢浅浮雕纹饰器物中,表现多层次、线雕的强装饰效果。
减地雕法
“地”上布满繁密细阴纹。
精细雕琢法
纹饰繁密而“满”,但繁缛不乱,雕琢精细,一丝不苟,异常精美。
5、战国
使用金属薄壁管钻穿孔。
出廓雕法
多出现在玉璧上,盛行于战国和汉代,后世不多见,仅出现在宋、清仿古玉。
镂雕
战国发展到极致,从红山文化沿用到清代。
6、汉代
继承战国技法,加以发展,但风格不同,如汉八刀、游丝毛雕。广泛使用锯、镂锯、铊、管钻等。
汉八刀
通过寥寥数刀将对象雕刻得栩栩如生,雕琢器物多为蝉、猪等陪藏用品。
游丝毛雕
著名雕法,属阴刻细线,弯曲有度,若断若续,在转角处常有细毛刺。
高浮雕
汉代大量采用的技法。
7、唐代
传统雕琢技法更加成熟,受绘画艺术的浅描影响,表面盛行加细阴线强调细部;圆雕表现形体的动态和力量。
短细阴线雕
唐代特有技法,在人物、花卉表面加细阴线表现细部。
8、宋元代
特点:刀法细腻、认真,深层立体镂雕是其创新,并影响辽、金、元,至明代后很少见。
深层立体镂雕
强立体感,如花瓣、花叶等。
深琢立体透雕
元代技法,善用天然皮色,器物抛光不足,表面多见砣痕、钻痕等。
9、明代
中期出现分层镂雕,装饰效果强,似繁实简,适宜大批量制造。苏作喜雕阳文,地子浅、平如镜,无强烈凹凸变化,追求文静秀雅,并持续到清末。
北大明
精粗不一,玉雕粗枝大叶、求形不求工,只注表面,不重底部,多见北方器件。
南细工
与北大明粗犷风格相反,雕工细腻,地浅光平如镜。
10、清代
集历代之大成,达颠峰状态,地子平滑、磨光讲究,直线挺拔、弧线圆滑,广见圆雕作品,多层镂空达到出神入化境界。落款已用金刚石钻刀。
乾隆工
专指乾隆年代雕琢玉器,从构思直到抛光,任何细部都一丝不苟,后推广成雕工极其精美的代名词。
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